Obraz: A - Agata Przyżycka
A
Agata Przyżycka
Obraz: Ogród Przedziwny - Beata Filipowicz
Ogród Przedziwny
Beata Filipowicz
Obraz: Disassembly II - Dominika Walczak
Disassembly II
Dominika Walczak

Konkurs Ale Sztuka!Młode Polskie Malarstwo

II Konkurs Ale Sztuka!Laureaci




Zwycięzcą II Konkursu Ale Sztuka! został Krzysztof Piętka, student V roku malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.


Wyróżnienia otrzymały: Justyna Adamczyk, Agata Przyżycka, Dominika Walczak


Gratulujemy!!!


WystawaFinaliści II Konkursu Ale Sztuka!



Galeria Ale Sztuka! zaprasza na wernisaż wystawy oraz ogłoszenie laureatów II Konkursu Ale Sztuka! Młode Polskie Malarstwo, który odbędzie się 17 września w Kolonii Artystów - Dolne Miasto, ul. Dolna 4 w Gdańsku o godz. 19.00.

W wystawie udział biorą: Justyna Adamczyk, Arkadiusz Andrejkow, Karolina Bielawska, Beata Filipowicz, Aleksandra Kalisz, Karolina Kardas, Katarzyna Kowalska, Klaudia Krzysztonek, Aleksandra Kubacka, Katarzyna Lamik, Klaudia Lata, Katarzyna Lembryk, Piotr Tadeusz Mosur, Krzysztof Piętka, Agata Przyżycka, Marek Rachwalik, Maria Szachnowska, Agata Szymanek, Dominika Walczak, Ewa Żochowska

Zapraszamy do udziału!II edycja konkursu



Galeria Ale Sztuka po raz drugi ogłasza konkurs Ale Sztuka! Młode Polskie Malarstwo. Serdecznie zapraszamy do udziału w konkursie studentów IV i V roku oraz absolwentów uczelni o profilu artystycznym.

Tym razem spotkamy się nad morzem. Finaliści oraz laureaci konkursu będą mogli zaprezentować swoje prace trójmiejskiej publiczności w Kolonii Artystów oraz Stacji Orunia w Gdańsku.

Zwycięzców wyłoni jury w składzie: Sylwester Gałuszka (Fundacja Kolonia Artystów), dr. hab. Arkadiusz Sylwestrowicz (ASP w Gdańsku) oraz Ewa Lisicka (galeria Ale Sztuka!).

Zgłoszenie należy wysłać na adres konkurs@alesztuka.com do 25 sierpnia. Każdy uczestnik może zgłosić do 4 prac o boku nie przekraczającym 160 cm.

Nagrody:

Grand Prix: honorarium 3000 zł ufundowane przez galerię Ale Sztuka! oraz wystawa indywidualna w Galerii Kolonia Artystów w Gdańsku

Wyróżnienie: wystawa indywidualna w Galerii Stacja Orunia w Gdańsku.

Szczegóły: www.konkursalesztuka.com
Patronat honorowy: Rektor ASP w Gdańsku oraz Rektor ASP w Warszawie.

Patroni medialni: Portal Miasta Gdańska, Radio Gdańsk,Magazyn Together, Life and More

Partnerzy: Kolonia Artystów, Szczegóły tutaj

Co u nas słychać nowe prace, nowi artyści, nowe projekty

Bartosz Kaprońmalarstwo



Szybkie pociągniecie pędzla, nagromadzenie barw i szczegółów to ulubione środki wyrazu Bartosza Kapronia. Punktem wyjścia jego artystycznych poszukiwań jest klasyczna weduta i pejzaż, jednak żywiołowy temperament pcha go w kierunku abstrakcyjnego ekspresjonizmu.


Najnowsze obrazy Bartosza Kapronia już w naszej galerii.

Magdalena Gryskamalarstwo



Magdalena Gryska Prowadzi pracownię malarstwa w Instytucie Sztuki na Wydziale Artystycznym Uniwersytetu Zielonogórskiego. Artystka maluje obrazy cyklami, które porównując do literatury są opowiadaniami o zjawiskach, sytuacjach, które wzajemnie się dopełniając tworzą spójną opowieść na konkretne zagadnienie. W galerii Ale Sztuka! artystka pokazuje obrazy z cyklu “Czarna fala”, który w całości prezentowany był podczas wystawy indywidualnej w BWA w Rzeszowie

Paweł KwiatkowskiNowe prace



Paweł Kwiatkowski, tegoroczny zdobywca wyróżnienia honorowego Międzynarodowego Triennale Grafiki – Kraków 2015, prezentuje w galerii Ale Sztuka! kilka nowych płócien. Zapraszamy do rezerwacji

Nowe PraceAgata Kosmala - abstrakcje



Wystawa Agaty Kosmali w Nowej Gazowni w Poznaniu dobiegła końca. Na naszym blogu można obejrzeć fotorelację z wernisażu wystawy a na stronach galerii pokazywane w Poznaniu prace.
Tym razem artystka pokazała duże formaty: Intuicja 04, Sen 02 oraz najnowszy cykl "Smak": 1, 2, 3.


Wszystkie prace można rezerwować tutaj.

Chcesz być na bieżąco?

Andy Warhol33 1/3 rpm



Najczęściej pisze się o Andym Warholu jako twórcy nowego nurtu w sztuce - pop-artu, i nawet jeśli to nie do końca prawda, to właśnie jego nazwano papieżem tego gatunku, co potwierdza jego pozycję w świecie sztuki XX wieku. Technikę serigrafii doprowadził do perfekcji. Portretował gwiazdy szklanego ekranu, znanych polityków, symbole amerykańskiej kultury popularnej. Na łatwo rozpoznawalny styl twórcy złożyły się: multiplikacja, silne kontrasty barw i uproszczenie, wiele jego prac jest dziś ikonami współczesności: puszka zupy Campbell, portret Marilyn Monroe, banan na okładce płyty „The Velvet Underground & Nico”.

To właśnie ten ostatni motyw stanowi klucz do wystawy w Miejskiej Galerii Sztuki w Częstochowie, której kuratorem jest znany dziennikarz muzyczny Piotr Metz. Drugą wskazówkę do odczytania intencji kuratora stanowi tytuł wystawy. Liczba 33 1/3 - kiedyś w sposób oczywisty czytelna dla melomanów, dziś, ze względu na zmiany technologiczne, coraz bardziej tajemnicza – odnosi się do tempa obrotów płyty długogrającej na minutę i przenosi nas w świat muzyki, której obecność w twórczości Andy'ego Warhola stanowi wiodący temat tej wystawy.

Projektowanie okładek płyt to wciąż jedna z mniej znanych dziedzin twórczości Warhola, rozpoczęta jeszcze w latach czterdziestych jako grafika użytkowa. Po latach wielomilionowe nakłady płyt idealnie wpisywały się w jego manifest artystyczny - uczynienie sztuki z masowo produkowanych przedmiotów codziennego użytku. Obok ikonicznego już banana, stworzył prawdopodobnie najbardziej niezwykły i najbardziej trudny w produkcji projekt okładki albumu The Rolling Stones - "Sticky Fingers" z prawdziwym zamkiem błyskawicznym wszytym w zdjęcie pary dżinsów. Łącznie zaprojektował ponad 50 okładek płytowych. Na wystawie pojawi się kilkadziesiąt z nich, w tym wydane już po śmierci artysty z wykorzystaniem jego sztuki oraz kilka innych niż winylowe, często dość egzotycznych nośników muzycznych.


Andy Warhol. 33 1/3 rpm
9/06 - 10/07/2016
wernisaż 8/06/2016, godz. 18.00
kurator wystawy: Piotr Metz

Max ErnstSny ornitologa




Sny ornitologa to wystawa dzieł Maxa Ernsta – jednego z najwybitniejszych artystów XX wieku, najsłynniejszego obok Salvadora Dalego przedstawiciela surrealizmu. Ekspozycja przybliży twórczość artysty poprzez pryzmat jego głębokiego przekonania o ptasim rodowodzie artysty i posługiwania się postacią ptaka jako artystycznym alter ego. Ptak to jeden z wiodących wątków tematycznych obecnych w sztuce Maxa Ernsta, począwszy od wczesnych prac dadaistycznych aż po tworzone u kresu życia. Nazywany Loplopem, Hornebomem, Schnabelmaxem pojawia się w różnych odsłonach, formach i kontekstach. Jest dominującym motywem w kolażach, obrazach olejnych, grafikach, ilustracjach książkowych i rzeźbach.

Motyw ptaka wokół którego osnuta jest narracja wystawy to także pretekst do pokazania niezwykłej inwencji artysty w eksperymentowaniu w zakresie nowych technik artystycznych (kolaż, frottage, grattage, dekalkomania, oscylacja) oraz roli, jaką Ernst odegrał w kreowaniu ważnych trendów w sztuce XX wieku, takich jak dadaizm, surrealizm czy abstrakcja aluzyjna. Ekspozycja nie ogranicza się do prezentacji bogatej twórczości Ernsta (graficznej, malarskiej, edytorskiej i rzeźbiarskiej), ale poprzez zdjęcia dokumentalne, i fragmenty autorskich tekstów pokaże jego niezwykłą osobowość.

Unikatowe dzieła Maxa Ernsta prezentowane na wystawie pochodzą ze zbiorów muzeum Maxa Ernsta w Brühl (Niemcy), które jest współorganizatorem eskpozycji. Uzupełniają ją dwie prace artysty z polskich kolekcji: obraz olejny „Słońce i las” (1928) z Muzeum Sztuki w Łodzi oraz kolaż do tomu poezji Jana Brzękowskiego „Zaciśnięte dookoła ust” (1936) z Muzeum Narodowego w Krakowie..
tekst za mck.krakow.pl

Max Ernst. Sny ornitologa
30 maja – 28 sierpnia 2016
Kuratorzy wystawy: dr Monika Rydiger (MCK), dr Jürgen Pech (Max Ernst Museum Brühl des LVR)