Ewa Żochowska
(ur.1976, Łódź) artystka sztuk wizualnych (malarstwo, grafika, fotografia, instalacje, performans), animatorka kultury, projektantka (plakaty, murale i malowidła ścienne), właścicielka Pracowni i Galerii Kreatoora na Księżym Młynie w Łodzi, prezeska Fundacji Przędzalnia Sztuki. Absolwentka ASP w Łodzi (2002). Od 2013 organizatorka warsztatów artystycznych i wydarzeń kulturalnych w Łodzi, m.in. Stacja Księży Młyn – targ staroci, rękodzieła i sztuki użytkowej.
STYPENDIA I NAGRODY:
W 2023 r. artystka otrzymała z rąk Prezydent Miasta Łodzi – Hanny Zdanowskiej Medal na 600-lecie Łodzi za swoją działalność artystyczną i społeczno – kulturalną. Współautorka projektu "Miny" - interaktywnej instalacji audiowizualnej w przestrzeni miejskiej, realizowanej w ramach stypendium MKiDN otrzymanego przez Natalię Kalisz (2019). W 2015 r. otrzymała wyróżnienie honorowe w konkursie „Młode Polskie Malarstwo” Galerii Ale Sztuka! za obraz „Martwe Kwiaty – Louise”, w 2006 r. nominację do nagrody na V Triennale Autoportretu, a w 2000 r. do nagrody w XVII Konkursie im. W. Strzemińskiego.
TARGI SZTUKI:
Targowisko Sztuki, 3-4.02.2024, 6-7.04.2024, 9-10.11. 2024 Centrum Praskie Koneser, Warszawa
PUBLIKACJE:
„Kultura Odporna” – album wydany przez Wydział Kultury Urzędu Miasta Łodzi prezentujący sylwetki artystów i artystek związanych z miastem. Album wieńczy projekt (2020 -2024 r.) obejmujący spotkania, dyskusje i prezentację fotografii artystów w przestrzeni miejskiej na citylightach.
AUTORSKA TWÓRCZOŚĆ ARTYSTYCZNA:
Najważniejsze wystawy indywidualne: „Moje kobiety”, Octopus Art. Gallery, Łódź (2024), „Pustynia”, Galeria Ogrodowa 8, Łódź (2024), „Astrocyty, ciałko i afekty”, Showroom „Ewert & Friends”, Off Piotrkowska Center, Łódź (2024); „Ciarki i inne dreszcze” (2024), „Martwe kwiaty” (2023), „Czarne jagódki” (2019), „Bestia/Bestie” (2014), Pracownia i Galeria Kreatoora, Łódź; „Martwe kwiaty” (2017), „Malarstwo” (2007), Miejska Galeria Sztuki w Łodzi (Galeria Bałucka); „Afekty” (2017), Rynek Sztuki w Łodzi (Galeria ELart); „Malarstwo” (2007, 2012), Galeria Katarzyny Napiórkowskiej, Warszawa; „Mrok”, (2014), Foto Cafe 102, Łódź; „Malarstwo” (2004), Galeria Wydziału Edukacji Wizualnej, ASP Łódź.
Uczestniczka wystaw zbiorowych, m. in.: „Kto to wymyślił?” Łukasza Ogórka, Kamienica Hilarego Majewskiego, Łódź (2024), „Sztuka za sztukę”, Galeria ASP, ul. Piotrkowska 68, Łódź; „Wszystko na sprzedaż”, Galeria S35, Łódź (2023); wystawa konkursowa „Kobieca Strona Sztuki IV”, Defabryka, Warszawa; „Rzeczywistości mieszane” z cyklu DESIGN w procesie – wystawa i konferencja naukowa, Akademickie Centrum Designu, Łódź (2023); „Ona. Energia”, Stolarska/Krupowicz Gallery (2021,2018), Warszawa, IV Ogólnopolski Konkurs Malarski im. L. Wyczółkowskiego (2020), „Kontynuacja”, Piotrków Trybunalski (2015); III Piotrkowskie Biennale Sztuki (2015); 2, 3, 4 Niezależny Salon Młodych Łódzkich Twórców, Łódź (2015-2017); Konkurs im. M. Michalika na Obraz dla Młodych Malarzy (2010); wystawa pokonkursowa o Grand Prix Fundacji im. F. Eibisch (2008, 2012); 7. Biennale Małych Form Malarskich, Toruń (2007); V Triennale Autoportretu, Radom (2006); Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin (2006, 2008, 2016); IX Międzynarodowe Biennale Grafiki, Sarcelles (2003); „Rocznik 2002” – wystawa najlepszych dyplomów ASP (2003); Międzynarodowe Triennale Grafiki, Kair (2003); V Triennale Grafiki Polskiej, Katowice (2003). Jej obrazy znajdują się w kolekcjach prywatnych w kraju i zagranicą. Swoje działania twórcze poszerza o inne media: performens i instalacje przestrzenne - m. in. performance „Głód” w ramach akcji artystycznej Anki Leśniak „Marsz głodowy kobiet” zapowiadającej rocznicę marszu głodowego Łodzianek z 1981 r. (2018) oraz „Poplątanie”, instalacja przestrzenna zrealizowana z Izabelą Nakoneczną w ramach Ubierz Alles vol. 4, Galeria Off Piotrkowska, Łódź (2012). Autorka koncepcji i współwykonawczyni performansu dokamerowego „K- ŁĄCZA” zrealizowanego w ramach projektu Fundacji Przędzalnia Sztuki „Miejskie KODY Kultury” z udziałem zaproszonych do współpracy łódzkich artystów (Aleksandry Chciuk, Sebastiana Kularskiego i Adama Lewartowskiego). Jest to seria krótkich efemerycznych interwencji artystycznych realizowanych na terenie osiedla Księży Młyn badająca istniejące oraz budująca nowe relacje człowieka z naturą w mieście.
W malarstwie Żochowska poszukuje pierwotnej czystej intensywności poprzez analizę ekspresji ludzkich emocji i wewnętrznych lęków z perspektywy kobiety jednocześnie wychodząc poza ramy stereotypowej kobiecości i prowadząc grę z symboliką femme fatale. Ulubione inspiracje artystki to wizerunki gwiazd amerykańskiego kina niemego: Louise Brooks, Gloria Swanson, Clara Bow, Lilian Gish, Pola Negri, Asta Nielsen, Mary Pickford, Hedy Lamarr, Myrna Loy, Barbara La Marr, Corinne Griffith. Maluje cyklami (”Martwe kwiaty”, „Afekty”, „Koronki”, „Bezsenność”, „Uśmiechy niehollyłódzkie”, „Ciarki i inne dreszcze”), w których motywy przenikają się, a elementem spajającym jest wizerunek kobiety poddawany kolejnym transformacjom. Tworzy wyraziste obrazy kobiety świadomej swego ciała, sensualności i emocjonalności w poszukiwaniu równowagi między jej wewnętrznym pierwiastkiem męskim a żeńskim. To, co silne i aktywne tworzy całość dopiero w pełnej akceptacji miękkości i wyciszenia i zmysłowości. Pełnia kobiecości przejawia się w totalnej integracji tych dualistycznych aspektów.
